Fabrice Marcolini dan Pemulihan Legasi Jean-Paul Riopelle di Seluruh Dunia

(SeaPRwire) –   Fabrice Marcolini, seorang kurator, sejarawan seni, dan bekas pemilik galeri, telah lama berminat dengan karya seni artis Kanada kelahiran Jean-Paul Riopelle. Tidak banyak nama dalam seni Kanada yang lebih tepat daripada Jean-Paul Riopelle. Fabrice Marcolini telah menghabiskan dua dekad terakhir menyusun koleksi karya seni Riopelle yang jarang ditemui secara sistematis. Koleksi ini menunjukkan komitmen berkelanjutan Marcolini terhadap warisan salah satu artis Kanada yang paling dihormati. Tujuan artikel ini adalah untuk mendemonstrasikan pendekatan barunya dalam memperingati ulang tahun keseratus seorang artis yang telah dikenal dan dihargainya sejak tahun 1980-an.

Fabrice Marcolini pertama kali menjumpai karya Jean-Paul Riopelle secara langsung selama liburan di Kanada pada awal tahun 1980-an. Pada saat itu, terdapat minat yang diperbarui terhadap karya Riopelle, yang dibedakan oleh ekspresionisme abstraknya yang awal dan mosaik rumit warna dan bentuknya, yang telah meletakkan dasar untuk keterpikatannya seumur hidup yang berkembang dari kekaguman menjadi misi pelestarian dan repatriasi.

Marcolini membeli lukisan Jean-Paul Riopelle asli pertamanya dari tahun 1950-an dari Gallery Dominion di Montreal, yang menampilkan latar belakang mosaik ikonik dan garis depan yang diciptakan dengan tongkat yang direndam cat kemudian diperbolehkan meneteskan kanvas yang berdiri tegak di alas. Karya itu, berjudul “Bijoux Émietter,” “ditemukan” di simpanan legenda galeri itu pada tahun 1990-an. Akuisisi ini kemudian akan dilepas ke utara untuk memfasilitasi yang lain; ini juga bertindak sebagai katalis untuk tujuan lebih besar Marcolini, yaitu memulai repatriasi konsisten karya-karya master artis yang tersebar di Eropa dan Amerika.

Fabrice Marcolini telah menemukan dan mengakuisisi beberapa lukisan Riopelle, termasuk karya-karya penting seperti “Tramontane” (1954), “Couleur” (1955), dan “Sphinx” (1956), untuk koleksi pribadi Kanada. Upayanya telah menghasilkan kembalinya banyak karya berkualitas tinggi ke koleksi pribadi, serta meningkatkan minat internasional terhadap karya seni Riopelle.

Fabrice saat ini bekerja pada proyek untuk menempatkan koleksi sepuluh karya seni besar Riopelle yang akan didonasikan oleh pelindung seni Kanada yang baru saja dicetak.

Jumlahnya diduga di atas $10 juta, dengan potensi lebih lanjut untuk apresiasi mengingat rekor lelang baru-baru ini dan permintaan yang kuat saat ini.

Komitmen yang begitu mulia akan memberikan manfaat kepada Musée Nationale des Beaux-Arts of Quebec, terutama Paviliun Espace Riopelle, yang kini sedang dikembangkan dan akan segera membuka pintunya di Quebec City. Warisan Riopelle akan diperkuat lebih lanjut pada tahun 2024, serta di luar negeri sebagai hasil upaya ini.

Komitmen Fabrice Marcolini terhadap karya Jean-Paul Riopelle tidak berakhir dengan donasi/perayaan ulang tahun ini, yang dimulai dengan pembukaan retrospektif Fondation Maeght di Saint-Paul de Vence di Prancis dan berlanjut dengan pameran “Crossroad in Time” di National Gallery of Canada di Ottawa, pada bulan Oktober tahun lalu yang baru saja berakhir pada April 2024, tetapi akan terus berlanjut sebagai cerita keterpikatan dan penghargaan mendalam untuk kekuatan transformatif seni Jean-Paul, dan perjalanan Fabrice Marcolini dengan karya seni Riopelle adalah sejarah yang saling terkait dengan visi seorang kurator/pemilik galeri yang telah mengabdikan waktu dan tenaganya untuk melestarikan dan merayakan warisan ini. Upaya Marcolini untuk mengamankan donor untuk perayaan ulang tahun adalah penghormatan yang pantas untuk seorang artis yang karyanya telah menarik minat kelompok kolektor dan pelindung seni internasional yang menonjol selama Paviliun Riopelle bersiap segera untuk membuka pintunya.

Jean-Paul Riopelle, seorang pelukis dan pematung Kanada yang lahir pada 7 Oktober 1923, di Montreal, Quebec, meninggal pada 12 Maret 2002, di Ile-aux-Grues, dekat Quebec City, secara luas dianggap sebagai artis kontemporer terkemuka Kanada. Produksi seninya, terutama dalam genre Ekspresionisme Abstrak, sering dibandingkan dengan karya Jackson Pollock, seorang artis Amerika.

Riopelle pindah ke Paris pada tahun 1947 dari Montreal. Dia berkenalan dengan Marcel Duchamp dan André Breton, di antara Surealis lainnya, dan sebelumnya bekerja sama dengan Paul-Émile Borduas untuk membentuk kolektif seni otomatis Kanada Les Automatistes. Dia pertama kali meraih pengakuan internasional di Prancis. Lukisan abstrak dan lirik awalnya berkembang menjadi gaya impasto yang lebih kaya dan kuat. Penggunaan ekstenif mediumnya (seperti kapur, tinta, aquarel, dan minyak) dan mural kolase masif memperoleh pujian luas. Pada tahun 1954, dia mewakili Kanada di Biennale Venesia, ketika triptik besarnya Pavane membuatnya terkenal secara internasional.

Karya Riopelle dipilih untuk Biennale Venesia lagi pada tahun 1962, dan dia dianugerahi Hadiah UNESCO. Pada tahun 1963, Galeri Nasional Kanada di Ottawa menampilkan 82 lukisan dan patung Riopelle; pada usia 40 tahun, dia menjadi artis termuda yang memiliki pameran retrospektif di lembaga seperti itu. Setelah menghabiskan sebagian besar masa mudanya di Paris, dia pindah secara permanen ke Kanada pada awal tahun 1990-an. Selama dasawarsa terakhir kehidupannya, dia mempertahankan ritme produksi seni yang tinggi, dan karya-karyanya semakin figuratif, dengan tema lanskap dimasukkan ke dalam banyak lukisan. L’Hommage à Rosa Luxemburg, karya besar terakhirnya, selesai pada tahun 2000. Ini adalah fresko naratif yang terdiri dari tiga puluh lukisan yang membentang lebih dari 40 meter (130 kaki) panjangnya.

Fabrice Marcolini lahir pada waktu Expo 67 dan dibesarkan di Eropa dan Afrika mengumpulkan pengalaman seni pribadi mengikuti selera budaya yang semakin tumbuh dari orang tuanya Italia-Prancis Kanada – dia sering mengunjungi sekolah seni di Italia dan kembali ke Kanada untuk mendaftar di sekolah Jurnalisme Ryerson pada tahun 1988. Setelah beberapa tahun sebagai reporter seni dan hiburan, Fabrice Marcolini pindah untuk mengkurasi pameran seni rupa yang dipresentasikan di sebagian besar institut budaya Italia di Amerika Utara serta mengkurasi pameran museum di Eropa, termasuk “immaginario Inuit” di Palazzo Forti di Verona. Dia kemudian mendirikan Galeri Artcore pada akhir tahun 1990-an di Toronto, menyajikan lebih dari 200 pameran dalam satu dekade di ruang ganda, dan menjadi spesialis seni rupa modern dan kontemporer independen di New York pada tahun 2010. Sejak itu, Mr. Marcolini telah membantu berbagai koleksi di seluruh dunia untuk memperoleh karya seni yang paling mereka inginkan dan hargai. Termasuk karya oleh Jeff Koons – Jean Michel Basquiat – Joseph Beuys – Alselm Kiefer – Gerard Richter – Jean-Paul Riopelle – Serge Poliakoff – Alberto Giacometti di antaranya.

Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya.

Sektor: Top Story, Berita Harian

SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.